2015年6月18日，江蘇省雕塑家協會成立大會暨次會員大會在南京大學舉行，江蘇雕塑界從此多了一個高端、開放、 有組織的文藝平臺。中國美術館館長、中國美協副主席、中國雕塑院院長吳為山在會上被聘為江蘇省雕塑家協會名譽主席。

吳為山表示，他與南京有千絲萬縷的聯系，自己也是江蘇雕塑界的一員。“希望江蘇省雕塑家協會能把全省雕塑藝術工作 者團結起來，共同學習，相互提高，把這個協會建設成為全省雕塑藝術工作者的溫馨和諧之家，讓江蘇雕塑事業邁上新臺階。 ”經選舉，南京大學美術研究院教授、副院長聶危谷當選為雕塑家協會主席，徐誠一當選為常務副主席，孫勝銀、廖軍當選為 副主席，尚榮為秘書長，王愛國、徐揚為副秘書長。江蘇省文聯副主席、黨組成員、書記處書記劉旭東和吳為山共同為“江蘇 省雕塑家協會”揭牌。

江蘇境內的歷史雕塑藝術，最早可以上溯到史前時期，而后自秦朝始，歷經兩漢、三國、兩晉、南北朝、隋、唐、五代十 國、兩宋、元、明、清等朝代，其雕塑藝術經過歷代藝人在繼承前代傳統與不斷吸收外來技巧下，日漸成熟并迅速發展， 成為中華大地比較發達的地區之一。

早在原始社會江蘇雕塑就以古陶塑和玉雕顯示出獨特的藝術風采。大約距今1萬年前左右的新石器時期的遺址，遍布江蘇 境內，這些文化遺址中出土的彩陶、玉雕、骨器、木器等，都閃耀著這個時代美術的光輝。蘇州吳江梅堰良渚文化遺址出土的 豚形陶壺，造型栩栩如生，率意洗練，曲線優美流暢，雕塑技藝成熟；常州金壇市西崗鎮三星村北首的新石器時代遺址考古發 掘的陶罐、彩陶豆、玉璜，徐州邳州大墩子遺址出土的大批彩陶，造型生動、規整，色彩絢麗；南京江浦營盤山遺址出土的陶 塑人面像，造型規范，莊重威嚴，富于震撼力。這些都堪稱江蘇史前雕塑的杰出代表，反映出原始社會晚期雕塑藝術的發展水 平。商周時期，隨著青銅冶煉技術日漸成熟，江蘇的鑄塑藝術得到迅速發展。迄今為止，僅南京鎮江一帶發現的青銅器出土地 點就有20多處，其中代表作如儀征破山口出土的西周四鳳青銅盤，丹徒煙墩山出土的鳳鳥紋凹觥、鴛鴦形尊，漣水縣三里墩出 土的銅臥鹿等，形神兼備，具有強烈的藝術魅力，顯示出雕塑者高度寫實的造型能力。進入秦漢，江蘇成為中國雕塑的重要區 域之一。這一時期雕塑藝術隨著宮苑陵墓建筑的興起空前活躍。徐州獅子山兵馬俑，是楚王陵園的一個組成部分。這里發現了 數量眾多、種類繁多的西漢彩繪兵馬俑，分別由步兵、車兵和騎兵組成。如此龐大的陶俑排列成威嚴的陣容，在中國雕塑史上 居重要地位。連云港孔望山巨石圓雕石像和摩崖石刻，刻于公元170年東漢末年，比筑于建元二年（336年）的敦煌莫高窟還要 早200年。魏晉南北朝時期的帝王陵墓石刻，代表著江蘇雕塑藝術歷史上的更高成就。江蘇境內的南朝陵墓石雕有33處，集中 分布在南京、句容、丹陽一帶。這些陵墓前石雕藝術，古樸凝重，精美絕倫，堪稱藝術瑰寶。它上承秦漢，下啟隋唐，與北朝 石窟藝術遙相媲美，在中國石雕藝術史上占有極其重要的地位。隨著佛教文化的傳入，隋、唐、宋、元時期雕塑佛像盛行，南 京棲霞山千佛崖，是我國東南地區規模更大、造像數量更大、鑿窟時間跨度最長的一處石窟藝術寶庫。在其棲霞寺東側，有始 建于隋經南唐重修的舍利塔，高約18米，五級八面密檐式，雕刻獅、鳳、飛天、力士、天王、文殊、普賢等佛教形象，尤其是 塔基座上刻有釋迦牟尼成道八相圖浮雕，精美生動，為唐宋時期江南石刻藝術之杰作。蘇州吳縣用直保圣寺有9尊羅漢坐像， 造型偉岸，表情深沉，神韻各具，十分生動，是現存最早的中國化羅漢佳作之一。灌云伊蘆山六神臺佛教造像共有42尊。其中 一窟東壁上有高浮雕像6尊，5尊結跏趺坐于臺上，其旁有一尊力士像，是盛唐時期的作品。吳縣天池山寂鑒寺石屋阿彌陀及彌 勒石刻是元代作品，佛教依山崖鑿成，其線條粗獷，氣勢逼人，是古代工匠因地制宜進行石刻造像的成功范例。清明時期，各 類材料雕刻更加豐富，江蘇以石刻、泥塑、木雕、磚雕頗具特色。位于南京東郊鐘山南麓的明孝陵神道兩側的石人石獸體型巨 大，形神兼備，是明代石刻的藝術珍品。在明清時期的雕塑領域里，最有創造性和時代氣息并與民眾文化生活相關聯的，還有 那些小型雕塑品。如竹、木、磚、象牙、玉雕、牙雕等以文人雅好為去想，雕刻工細，******佳品頗豐。

縱觀江蘇雕塑的發展歷程，至少出現過三次高潮：一是兩漢時期的兵馬俑；二是六朝時期的陵墓石雕；三是唐宋時期的佛 教造像。雖然江蘇雕塑尚不及秦兵馬俑那樣雄偉，敦煌石窟菩薩、晉祠侍女那樣富有生命力，但卻有著江南的精巧、玲瓏、纖 細、流暢之美，同時又融有北方樸實、莊重、簡潔、典雅之風，這是其不可比擬的。以至于不少驚世之作，在中國雕塑藝術史 上占有舉足輕重的地位，甚至成為世界雕塑史上的閃光點。我們在對江蘇古代雕塑發展脈絡和成就進行簡要梳理得同時，可以 看出其藝術特點至少有這樣幾點：

（一）   其實恢弘的時刻藝術，滲透著皇家霸氣。南朝陵墓前極具藝術特色的石雕獸，一方 面繼承了漢代石刻藝術的傳統，體現了一種博大的氣勢之美，另一方面它改進了漢代古樸、粗糙、簡單的雕造技法，在造型和 技法上達到了新的境界，并對后代的唐宋石刻藝術產生了深遠的影響。南朝劉宋時8位帝王，多葬于南京。墓前有神道、石柱 、石碑和石獸，石獸分天祿、麒麟、辟邪三種。其形高大，昂首挺胸，口張舌吐，兩側刻有雙翼，四足前后交錯，似縱步若飛 ，儼然威鎮百獸之神態。明代有19座帝陵，開過皇帝朱元璋及太子葬于南京紫金山南麓，其余分別葬于盱眙、鳳陽、昌平等地 。明孝陵神道更大的特色，在于人工與自然的完美結合。神道石刻造型厚重簡樸，以形體高大取勝，雕刻技法上注重寫實，寓 巧于拙，線條圓潤流暢，細微處精雕細琢，融整體宏大與局部精細為一體。在布局上，依據紫金山獨龍阜玩珠峰走勢進行布置 ，用石像路上相向排列著12對石獸，包括獅、駱駝、象、天馬等，每種動物立姿、跪姿兩兩對立，排列有序，壯觀威嚴。神道 上分別列著4對身著盔甲或蟒袍的文臣武將，形成一派嚴肅靜穆的氣氛，在歷代帝王陵墓建筑中是前所未有的。值得一提的是 盱眙明祖石刻，共有文官7對，武士1對及獅、馬、麒麟等，是明代帝陵石刻中最為精美的一組石刻群。在造型雕刻手法上運用 浮雕、半浮雕的技法，使石刻的細部顯得流暢華麗，可以看出藝人們豐富的想象力和高度的創造精神。

（二）生動形象的宗教造像，寄托世人希望和理想。從北魏起，江蘇建佛寺、雕佛像、繪 壁畫等佛教活動一直盛行。大量的佛像都顯示處寧靜、灑脫、飄逸、充滿智慧的神態，寄托著當時人們的美好愿望。中國的佛 教雕塑源自古印度，藝術家在學習模仿過程中，逐步將它們加以改造，使其既保存了某些原產地的樣式，又更多地體現出本土 特色。揚州大明寺大殿中的三尊大佛為清代作品，但雕塑卻以唐代手法塑造。佛像顯得健康豐滿，軀體高大，面容莊嚴典雅， 表情溫和親切，似乎極愿接近人們，幫助人們。在雕刻手法上，圓刀代替了平直的刀法，不論是形象本身還是衣褶的變化，北 魏那種突兀的轉折和生硬的棱角已經消失，顯得更加光彩照人。蘇州西園寺五百羅漢堂，更為寫實，更具有人情味，不僅面行 、衣著、動態各盡其妙，而且喜怒哀樂的人物神態無一協同。

（三）與建筑裝飾相結合的雕刻藝術，玲瓏剔透，以精巧見長。從先秦兩漢，到晚清民國， 江蘇造園藝術高超精湛，聞名中外，南京、蘇州、無錫、揚州等都是古典園林的杰出代表。在園林建筑中不管是內部空間，還 是外部空間的裝飾，都需要通過雕塑手段來實現。如揚州何園船廳的走廊架上刻象頭，梁頭上雕雙魚，雀替上是蝙蝠，廳內梁 頭雕花也是魚形，四周是方窗，外雕金線如意邊框，中嵌杏花花飾。檐柱間的掛落皆為鏤空花框。在蝴蝶廳前的14根檐柱前的 雀替，正反皆刻有浮雕，為八仙祝壽圖，每個雀替上兩面各為一個神仙。人物個性顯明，形態生動，雖為樓堂裝飾，但藝術價 值極高。用在建筑外部空間的雕塑，主要為屋頂的殿角走獸，花窗裝飾，門樓及門前枕石、石獅的雕塑等等。蘇州網師園主廳 萬卷堂前的磚雕門樓雕刻精致，享有“江南門樓”的盛譽。磚雕門樓南側上枋嵌有磚雕家堂，供奉“天地君親師”五字牌 位，門樓中部上枋橫匾兩端倒掛磚柱花藍頭，刻有獅子滾繡球及雙龍戲珠，飄帶輕盈。左右兩側分別刻有“郭子儀上壽”、“ 周文王訪賢”立體戲文圖。在雕刻技法上，藝人們運用平雕、浮雕、鏤雕和透空雕等磚雕藝術手法雕鑿而成，刀工細膩，紋理 清晰，古雅秀麗，歷史人物栩栩如生，飛禽走獸和花卉圖案形象逼真，大大豐富了傳統文化的內涵。

（四）雕塑材料信手拈來，手法凝練充滿創新。江蘇古代雕塑溫柔敦厚，細膩優雅，與中 華民族含蓄、天人合一、中庸之道的傳統文化觀念相一致。較少有劍拔***張，向外張揚的火氣，更多的是包容、謙恭、內斂， 給人更多藝術韻味。即便是表現勇猛強悍也都有含而不發的美感特點。如威武龐大的漢代兵馬俑，豪放雄渾的六朝石刻，神情 各異的寶圣寺羅漢，載歌載舞的漢唐女傭都有這種效果，與其他中國古代藝術審美理想相一致。在明清時代，江蘇的雕塑藝術 充滿創造性，且富有生氣，作品多能體現出這一時代的精神特征。就其刻制的材料而言，有木雕、泥塑、陶藝、磚雕、竹雕、 玉雕及果核雕塑等，創作的作品風格獨特，極富有江蘇地方特色。

（五）追求氣韻生動、寫意傳神的藝術效果，具有典型的南方地域特色。南朝的辟石獅是 當時人們根據自己的想象創造出來的一種靈瑞神獸，往往比寫實的雕刻石獸更威風、更勇猛，且更神圣不可侵犯，給人以視覺 沖擊和震撼，從而達到既體現帝王尊嚴又具有震撼黎民百姓的目的，形象、直觀地體現了封建統治者的審美情趣和精神追求。 從歷代墓葬內出土的各種陶俑來看，它們都是古代一些不知名的雕塑藝術家，以明快細膩的藝術手法，注重以形寫神，反映了 當時人類社會的生活面貌，這在雕塑藝術發展長河中成為一份寶貴的文化遺產。盡管一些陶俑人物塑像，頭與身體的比例明顯 地不合實際，有的身長僅為4個頭的長度，但不失生動、傳神、協調之美。南唐二陵出土的舞姿陶俑以寫實與寫意相結合的手 法，塑造出舞蹈中的瞬間動作，舞姿生動而優美。舞者面部刻畫細膩，雙目遠眺，滿臉喜悅，胡須滿腮，身著窄袖長袍，腰束 錦帶，足蹬長筒皮靴，儼然一副唐代西域民族的形象。整個人物造型突出面部表情和身體舞姿的曲線，不僅再現了當時南唐宮 廷舞蹈的神韻之美，而且讓人感受到強烈的音樂節奏。

江蘇雕塑與其區位優勢、經濟優勢和文化優勢有著緊密的聯系，但核心與中華民族的傳統文化、社會風貌、人文精神一脈 相承。不同時期的江蘇雕塑，反映著不同時代人們的意識，美感和愿望。在表現內容上，不論是人物雕塑、動物雕塑或陵墓雕 塑，還是實用雕塑、裝飾雕塑，都直接或間接反映了不同時期社會生活和時代風貌。在表現手法上，追求天人合一，虛實相生 的空間境界。在氣韻意境上，雕塑藝術家們注重以形寫神，追神似而不求肖似的意境特色。在刀法技藝上，不僅吸收了繪畫線 條的特點，而且還習慣在雕塑上繪色描線。通過富有彈性而又豐富多變的線條，有的古樸雄偉而粗獷，有的豐圓飽滿而細膩。 在所用材料商，不拘一格，信手拈來，金、玉、石、磚、土、木、竹等，無一不成為可入雕之物。總而言之，江蘇雕塑傳承著 幾千年的文化，是每個時代思想、感情、審美觀念的結晶，它之所以能屹立在世界藝術之林，成為社會進步文明的歷史記載， 就在于有著與眾不同的藝術特色和審美理想。